Máster en Luz, Arte Performativo y Sociedad

Añadir a favoritos
Máster de Formación Permanente

Máster en Luz, Arte Performativo y Sociedad

Presencial
51 semanas
Máster en arte, luz y performance

Datos básicos

Créditos

60 ECTS

Tipo de curso

Máster

Idioma

Castellano

Fechas

17/10/2025 - 10/10/2026

Modalidad

Presencial

Lugar

IL3 - Universitat de Barcelona. C/ Ciutat de Granada, 131 - 08018 Barcelona

Precio

5.900

(El precio incluye tasas administrativas de la Universidad de Barcelona)

Matrícula abierta

Presentación

El Máster de Formación Permanente en Luz, Arte Performativo y Sociedad de la Universidad de Barcelona ofrece una formación innovadora e interdisciplinar que explora la luz como eje central en las prácticas artísticas contemporáneas en el espacio público. Este programa combina el arte, la tecnología y el pensamiento crítico para formar a profesionales capaces de desarrollar propuestas artísticas que transformen espacios, comunidades y experiencias.

La ciudad de Barcelona, reconocida internacionalmente por su dinamismo cultural y artístico, es un escenario ideal para explorar las potencialidades de la luz en el arte. Eventos como el festival Llum BCN, un referente mundial en arte lumínico, convierten a la ciudad en un laboratorio vivo de innovación y de creatividad, y proporcionan inspiración y contexto para el desarrollo de proyectos artísticos transformadores.

Diseñado para responder a las necesidades actuales de la creación artística, el máster pone énfasis en las nuevas tendencias tecnológicas, como la inteligencia artificial y el video mapping, y en el desarrollo de técnicas lumínicas innovadoras aplicadas a la escenografía, el arte participativo y los espectáculos. Además, ofrece una aproximación reflexiva a temas como la colectividad, el feminismo, la memoria y la trascendencia, integrando la luz como vehículo de creatividad y transformación social.

Este máster te proporcionará una sólida base en el análisis y la investigación artística, así como en la gestión cultural multidisciplinar, para crear experiencias artísticas significativas que conecten la luz con las personas y los espacios. A través de contenidos de rigor, prácticas artísticas y proyectos reales, los participantes adquirirán las competencias necesarias para aplicar la luz como herramienta expresiva, performativa y transformadora tanto en contextos artísticos como en la industria del entretenimiento o en ámbitos escenográficos y arquitectónicos.

Descubre cómo la luz puede convertirse en un elemento transformador en la creación artística y en la conexión con las personas y los espacios.

Objetivos

  • Explorar la relación entre el arte y la luz como elementos transformadores e interdisciplinares, poniendo énfasis en las nuevas tendencias tecnológicas y sus impactos en las prácticas artísticas contemporáneas.
  • Potenciar la creatividad y el pensamiento complejo propios en el desarrollo de propuestas artísticas innovadoras, integrando la luz como eje central en el proceso creativo.
  • Introducirse en el uso de la inteligencia artificial y el videomapaje como herramientas para la creación de entornos artísticos inmersivos y técnicas lumínicas en espectáculos.
  • Consolidar los conocimientos de investigación y representación plástica y analizar la luz y el paisaje como espacios híbridos y cohabitados en el arte contemporáneo.
  • Promover el arte comunitario y participativo, con un enfoque en la gestión y coordinación de eventos artísticos que conecten espacios públicos y comunidades.
  • Fomentar el arte como herramienta de democratización y performance, explorando el papel del espectáculo, la música y la teatralidad en la creación de nuevas experiencias artísticas.
  • Desarrollar competencias en la gestión cultural multidisciplinar e investigar las intersecciones entre sociedad, espectáculo y nuevas metodologías de trabajo en las bellas artes.
  • Reflexionar sobre el feminismo, la colectividad y el autoconocimiento mediante prácticas artísticas, colaborativas y reflexivas.
  • Estudiar la relación entre el arte, la memoria y la trascendencia y explorar la conexión entre la espiritualidad y la luz en las prácticas artísticas como forma de trascendencia humana.

Tres razones para escogerlo

  • Trabajarás con profesionales y expertos del sector en proyectos reales e innovadores.
  • Con la participación de artistas de reconocido prestigio.
  • Te formarás en una ciudad referente en arte lumínico, con eventos de prestigio como el festival Llum BCN.

Acreditación académica

Máster de Formación Permanente en Luz, Arte Performativo y Sociedad por la Universitat de Barcelona.

Curso propio diseñado según las directrices del Espacio Europeo de Educación Superior y equivalente a 60 créditos ECTS.

Programa

1. Arte, luz y multidisciplinariedad
1.1. Poéticas de la luz. Aproximación artística multidisciplinar.
1.2. La luz como elemento diferencial en las distintas disciplinas artísticas, extrapolando paralelismos con el contexto literario y teórico de los proyectos creativos contemporáneos.

2. Creatividad y Desarrollo (El juego)
2.1. Pensamiento complejo, creatividad y desarrollo en propuestas de arte y luz.
2.2. El juego y la luz en la acción artística sociopoética.

3. Inteligencia Artificial, Iluminación y Videomapaje
3.1. Inteligencia Artificial generativa y arte contemporáneo.
3.2. Introducción al Videomapaje.
3.3. Técnicas lumínicas en espectáculos de arte.

4. Arte e Investigación Plástica
4.1. Paisaje y representación escénica.
4.2. Luz, instalación y dibujo artístico como espacios híbridos y cohabitables y prácticas artísticas contemporáneas.

5. Escenografía y Representación
5.1. Introducción a la escenografía operística: de la obra de arte total al minimalismo escénico.
5.2. Teatralidad y espacio escénico.

6. Arte Comunitario, Participativo y Gestión
6.1. Arte participativo y espacio público.
6.2. Arte comunitario de luz.
6.3. Introducción a la organización y coordinación de eventos de arte y luz.

7. Arte Democrático y Performance
7.1. Espectáculo, participación y democratización del arte.
7.2. La performance como espectáculo y acción artística.
7.3. El rol de la música en espectáculos artísticos.

8. Multidisciplinariedad y Gestión Cultural
8.1. Arte, multidisciplinariedad y comunidad constituyen tres elementos que pueden originar una nueva metodología de trabajo en las bellas artes.
8.2. Sociedad, espectáculo y gestión cultural.

9. Colectividad, Feminismo y Autoconocimiento
9.1. Prácticas artísticas colectivas y feministas.
9.2. La práctica artística y el autoconocimiento.

10. Memoria y Trascendencia
10.1. Memoria, fuente de historia y luz de la vida.
10.2. Arte-luz y espiritualidad. Luz y espiritualidad en el arte: hacia la trascendencia humana.

11. Trabajo final de máster

Destinatarios

Graduados en Bellas Artes, pero también en disciplinas como Diseño, Marketing, Arquitectura y afines.

También pueden acceder personas con titulación de formación profesional de la familia de imagen y sonido, como técnicos superiores en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen.

Profesorado

Dirección

Sr. José Antonio Asensio Fernández
Profesor del Departamento de Artes, Conservación y Restauración de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona.

Cuadro docente

Dra. Maria del Pilar Rosado Rodrigo
Doctora en Bellas Artes, licenciada en Ciencias Biológicas, máster en Creación Artística por la Universidad de Barcelona y analista informática. Artista, docente e investigadora. Explora el uso de algoritmos de aprendizaje automático en el ámbito de la creación y que cuestionan las convenciones de nuestra mirada.

Dr. Massimo Cova
Doctor en Bellas Artes, arquitecto. Ha realizado exposiciones internacionales de pintura, dibujo y fotografía, es autor de diversas publicaciones sobre arte contemporáneo y fotografía histórica, así como de diversas comunicaciones en congresos internacionales. Además, ha sido autor de proyectos y director de obras públicas y privadas como arquitecto a lo largo de 15 años de profesión.

Sr. Oriol Vaz Romero Trueba
Profesor de Pintura en la Facultad de Bellas Artes de la UB y de Historia de la Ilustración Gráfica en EINA, Centro de Diseño y Arte de la Universidad Autónoma de Barcelona.

Dra. Maria Dolores Callejón
Doctora por la Universidad de Jaén, con más de 15 años de experiencia docente en distintos niveles educativos y contextos, incluyendo la formación universitaria en grado y postgrado.

Descuentos

Con la voluntad de facilitarte el acceso a la formación, te ofrecemos la posibilidad de aplicar descuentos en el momento de realizar la matrícula. Los descuentos pueden variar según el tipo de estudios o la titulación que quieras cursar y el número de créditos que tengas que matricular, el colectivo, y la comunidad a la que puedas acreditar la condición de beneficiario.

Ponte en contacto con nosotros mediante el formulario que encontrarás en la ficha de la página web y te informaremos ampliamente de los descuentos y facilitaciones de pago que ponemos a tu alcance.

COLECTIVOS CON DESCUENTO:

  • Alumnado o exalumnado de la Fundación IL3-UB.
  • Alumni UB con cuota Máster.
  • Colegios, asociaciones profesionales y otras entidades con convenio de colaboración.
  • Colectivos con descuento matrícula corporativa o entidad colaboradora.

Además, disponemos de descuentos específicos y para otros colectivos. Puedes ampliar la información en el siguiente enlace

Recuerda confirmar, en el momento de validar tu matrícula, si eres beneficiario de alguno de nuestros descuentos. La aplicación de los descuentos no tiene carácter retroactivo. Para poder beneficiarte de cualquier descuento ofrecido por el Instituto de Formación Continua de la Universidad de Barcelona deberás acreditar debidamente que eres beneficiario antes del inicio del curso. Si tienes cualquier duda, no dudes en consultar con una de nuestras asesoras.

La mayor parte de nuestros programas (tanto presenciales como en línea) cumplen con los requisitos para ser bonificados a través de la Fundación Tripartida. Si deseas más información para tramitar la bonificación para tu empresa, consulta con nuestra asesora en el momento de formalizar la matrícula.

Condiciones:

  • No se aplicará ningún descuento que no esté acreditado.
  • Los descuentos no son acumulables.
  • No se aplicarán descuentos una vez iniciado el curso.
  • No se aplicará ningún descuento en cursos inferiores a 7 ECTS.
Solicita información
FUNDACIÓ INSTITUT DE FORMACIÓ CONTÍNUA DE LA UNIVERSITAT DE BARCELONA como responsable del tratamiento tratará tus datos con la finalidad de atender a tu petición. Puedes acceder, rectificar y suprimir tus datos, así como ejercer otros derechos consultando la información adicional y detallada en nuestra Política de Privacidad

CONTACTO

IL3-UB. Instituto de Formación Continua

Dirección:

C/ Ciutat de Granada, 131
08018. Barcelona

E-mail: admisiones@il3.ub.edu

+34 93 309 36 54

Lunes a viernes de 9 a 16h